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Made in italy: quando l’arte insegna a fare impresa

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Made in Italy: quando l’arte insegna a fare impresa

La mostra.

Lambendo il tema di una crisi che coinvolge con la stessa preoccupante intensità tanto il mondo industriale quanto quello commerciale, la mostra collaterale che anche quest’anno affiancherà la manifestazione di Antiquari ai Carraresi , vorrà porre l’accento su alcune realtà artistiche del nostro, a tal proposito, ricchissimo passato che, proponendosi come vere e proprie aziende, hanno contribuito, assieme a molte altre, a portare la produttività contemporanea nazionale a vantarsi di quel marchio di “genialità made in Italy ” che ha sempre distinto, in tutti i settori, il prodotto italiano da quello straniero: Made in Italy: quando l’arte insegna a fare impresa , nata su ideazione di Arianna Tassotti e realizzata dall’ Associazione Trevigiana Antiquari in collaborazione con Comune e Musei Civici di Treviso, Fondazione Cassamarca , Unindustria Treviso , Fondazione Canova ONLUS , Foto Archivio Storico Trevigiano , e Musei Civici di Bassano del Grappa , e che si onora dell’ Adesione del Presidente della Repubblica con messaggio scritto e del patrocinio dell’ ENIT- Agenzia Nazionale del Turismo , potrà rappresentare per il pubblico in generale, ma per l’imprenditore del Nord Est in particolare, un importante stimolo verso una ripresa economica focalizzata principalmente nella qualità, evidenziando, al contempo, quella continuità storico-artistico-imprenditoriale che si è concretizzata nel notevole sviluppo produttivo degli ultimi decenni delle aziende di questo nostro prolifero territorio.

In antichità ed in epoca moderna, ma anche in età contemporanea, sebbene forse in misura minore, l’arte ha sempre rappresentato la punta di diamante di una società in continuo progresso, in cui lo sviluppo tecnologico ed il conseguente benessere economico, nonché culturale e quindi “democratico”, si manifestavano concretamente nella qualità dei manufatti (pittorici, scultorei, architettonici, urbanistici, artigianali, ecc.) realizzati in un determinato momento storico. E’ ovvio che, in passato, la distinzione che oggi si fa tra arte, artigianato ed impresa non era così netta: l’imprenditoria artigianale ha sempre sorretto ed affiancato l’arte e, nella fattispecie della nostra trattazione, l’una e l’altra vanno intese all’interno di un panorama di strette, continue, indispensabili collaborazioni e reciproche integrazioni, se non, talvolta, addirittura in un tutt’uno inscindibile.

Terminologie come “industria” “cantiere” “fabbrica” “officina” “bottega” e molte altre ancora, in uso corrente nel passato artistico di ogni civiltà, servono da sole ad indicare quali strette inerenze e legami vi siano sempre stati tra arte e produzione; terminologie che oggi, in campo artigianale ed industriale, ricorrono con altrettanta frequenza a confermarne una continuità che è, appunto, storica. La realtà storica, artistica e produttivo-economica della nostra regione può essere assunta come uno straordinario ed eccezionale modello di questa continuità. Al fianco degli antichi “cantieri” sorti ovunque in Europa per la costruzione in epoca medievale, ad esempio, di cattedrali e di palazzi comunali (edifici simbolo di un raggiunto benessere cittadino dove la comunità sfoggiava non solo la propria ricchezza, ma anche le proprie capacità tecniche, artigianali ed artistiche, quindi culturali e di agiatezza), la Regione Veneto accoglie nel suo esemplare passato numerosi ed importantissimi casi in cui l’arte si è fatta davvero industria, o, per lo meno, proto-industria, di portata internazionale. Si vorrà in quest’occasione soffermarci su alcune di queste realtà del nostro passato, prendendole quali esempi che possono ancora oggi (ed in alcuni casi lo fanno concretamente) insegnare e stimolare quella “genialità made in Italy ” che è caratteristica peculiare di tanti dei nostri prodotti: per l’imprenditore italiano dell’artigianato, dell’industria e del commercio, ma anche per tutti i fruitori della mostra, un’occasione quindi per arricchire, se ce ne fosse bisogno, quella coscienza qualitativa indispensabile al successo di un’azienda proprio in un momento di congettura economica assai difficile, la cui ripresa non può che ripartire da quella intelligenza e da quel ingegno creatore che ha reso così glorioso ed unico il nostro passato.

Lo scopo di questa mostra collaterale è, quindi, evidenziare come l’arte del nostro passato abbia davvero insegnato, ed insegni, a fare impresa, e a fare impresa a livello altissimo e d’avanguardia, sottolineando così una continuità che caratterizza e qualifica ancora oggi il modo di fare impresa nel nostro territorio. A tal riguardo, infatti, la mostra vorrà presentare l’opera d’arte non solo per il suo intrinseco ed inscindibile valore storico-artistico ma anche come “prodotto” di una vera e propria azienda imprenditoriale di alta qualità, come in realtà lo fu al tempo in cui fu realizzata: e ciò, a dimostrazione di un’origine che è anche culturale di quello straordinario “fenomeno” che negli ultimi decenni ha portato nel Nord Est il proliferare di un modello imprenditoriale sotto molti aspetti unico, tanto per le piccole quanto per le medie e grandi aziende.

La mostra prevede di allestire diverse sezioni che vogliono abbracciare, con la sufficiente esegesi dettata dalla natura stessa e dalla durata dell’evento collaterale, tanto cronologicamente quanto per tipologie, alcune tra le più caratteristiche produzioni artistiche locali dal Medioevo ai primi anni del Novecento, senza in alcun modo entrare nella contemporaneità.

Le sezioni della mostra.

Si riportano di seguito, svolgendole in modo cronologico-discorsivo, le tematiche trattate nelle sezioni della mostra.

Sezione 1: L’imprenditoria artistica all’epoca dei Comuni e delle Signorie: dal secolo dell’anno Mille a primo Rinascimento ( VAI ALLE PAGINE DI QUESTA SEZIONE )

La prima sezione presentata in mostra, vuole dare una rapida panoramica su quella straordinaria rivoluzione storica, culturale, sociale ed economica che trova principio proprio all’inizio del secolo dell’anno Mille, presentando alcune realtà artistiche strettamente legate alla città di Treviso allo scopo di mostrare come la produzione artistico-artigianale del tardo Medioevo, ponendo le basi a ciò che porterà ben presto al Rinascimento, sia stata il risultato di un lavoro imprenditoriale che, con la nascita dei Comuni, non era più destinato a soddisfare una committenza sostanzialmente “regale” ma bensì una committenza nuova, principalmente cittadina ed anche borghese, che si concretizzava innanzi tutto nella realizzazione di edifici simbolo di un raggiunto benessere culturale, tecnico, economico e sociale, quali erano, prima di altri, le cattedrali ed i palazzi comunali.